描写雨后桃花的诗句140句

描写雨后花朵的古诗词

　　桃花一簇开无主，可爱深红映浅红。

　　桃花香，李花香。浅白深红，一一斗新妆。

　　忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳华鲜美，落英缤纷。

　　红入桃花嫩，青归柳叶新。

　　短短桃花临水岸，轻轻柳絮点人衣。

　　颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。

　　城边流水桃花过，帘外春风杜若香。

　　草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

　　百叶双桃晚更红，窥窗映竹见珍珑。

　　雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然。

　　野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。

　　鸭头春水浓如染，水面桃花弄春脸。

　　桃蹊李径年虽古，栀子红椒艳复殊。

　　桃花乱落如红雨。

　　桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟。

　　南陌青楼十二重，春风桃李为谁容。

　　梅花落尽桃花小，春事余多少。

　　洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家。

　　柳下桃蹊，乱分春色到人家。

　　蕙兰有恨枝尤绿，桃李无言花自红。

　　《雨后池上》古诗词鉴赏

《雨后池上》古诗词鉴赏1

　　古诗原文

　　一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

　　东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

　　注释解释

　　池上：池塘。

　　一雨池塘：一处雨后池塘。

　　淡磨：恬静安适。淡，安静。

　　明镜：如同明镜。

　　檐楹：这里指房屋。檐，房檐。楹，房屋前面的柱子。

　　舞：飘动。

　　更作：化作。

　　荷心：荷花。

　　诗文赏析

　　这首诗展现在读者面前的是一幅雨后池塘图，从诗中写到的东风、垂杨、荷花等物象来看，背景是春季，因此，再确切些说是一幅雨后池塘春景图，给读者以清美的艺术享受。

　　首句展示的是雨后池上春景的静态美。第一句写雨后池塘水面的平静，只淡淡地出一“平”字。如果只读这一句，会觉得它过于平常，但在这句之后紧接以“淡磨明镜照檐楹”，却境界顿出。“淡磨”二字颇可玩味。施者是春雨，受者是池面，经春雨洗涤过的池面，好比经人轻磨拂拭过的明镜，比中有比，比中有拟人，这就使“水如镜”这一浅俗的比喻有新鲜之感。不仅能使读者感受到春雨后池上异常平静、明净的状态，并能进而联想到前此蒙蒙细雨随着微风轻拂池面的轻盈柔姿。“淡磨明镜照檐楹”，创造的正是非春雨后池塘莫属的艺术境界。与此相适应，这两句语势平缓，无一字不清静，连略带动感、略为经意的“淡磨”二字，也一如字面，给读者以一种轻淡的心理感受，显得毫不着力。

　　三四句由静而动，进一步写雨后池上的动态美。东风忽起，舞动池边的垂杨，吹落垂杨柔枝细叶上缀满的雨滴，洒落在池中舒展的荷叶上，发出一阵清脆细密的声响。这里，诗人笔下荡漾的东风、婆娑起舞的垂杨、荷心的万点声，无一不具有一种流动的韵致和盎然的生意，与前二句相比，别是一番情趣。与此相随，语势节奏也由平缓而转向急促，字字飞动起来。“忽起”二字，首先造成突兀之势，展示出景物瞬息间由静而动的变化，给人以强烈的"动感;随后再用“更作”二字作呼应回旋，造成一种急促的旋律，从而把上述有形的与无形的、动态的和声响的景物联贯起来，组成一幅形声兼备的艺术画卷。

　　雨后池上景物之美，诗人既写其静态，又写其动态，不仅显得丰富多姿，而且构成对比，收到以静显动，以动衬静，相得益彰的艺术效果。首句平直叙起，次句从容承之，而以第三句为主，尽宛转变化工夫，再以第四句发之，本是约句的一般造法(见《唐音癸签》卷三引杨仲弘语)。诗人用这一方法巧妙安排，使语言结构形式与内容和谐统一，成因势置景、笔随景迁之妙。

《雨后池上》古诗词鉴赏2

　　雨后池上

　　刘攽

　　一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

　　东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

　　【注】刘攽(bān)，庆历六年进士，曾助司马光修((资治通鉴》。

　　【试题】

　　1.诗的前两句运用了比喻修辞手法，有什么好处?

　　2.三四句描写了作者在雨后池上所见的具体景物有哪些?诗中所写景物勾勒的是哪个季节的图画?

　　【参考答案】

　　1.形象地写出了雨后后池水平静、明净(清澈)的状态。

　　2.垂杨、荷叶，春季。

　　(20xx年广东省肇庆市中考语文试题)

　　【补充注释】

　　(1)淡磨：轻磨拂拭。古代用铜作镜子，铜磨光以后能清楚地照见人影。(2)檐楹(yányíng)：屋檐下厅堂前部的梁柱。

　　(3)垂杨：杨柳。荷心：荷叶。

　　【译文】

　　春雨过后，池塘里涨满了水，几乎与地面相平。那平静的水面如淡磨的明镜，光亮耀人，倒映出屋檐下的梁柱。池边垂柳苍翠欲滴，忽然一阵春风拂过，万千杨柳枝条顿时袅娜地舞动起来。它们纷纷抖落一身晶莹的水珠，洒向那池中的荷叶，霎时传来很多清脆的响声。

　　【作者简介】

　　刘攽(1023～1089)北宋史学家，刘敞之弟。字贡夫，一作贡父、赣父，号公非。临江新喻(今江西新余)人，一说江西樟树人。庆历进士，历任曹州、兖州、亳州、蔡州知州，官至中书舍人。一生潜心史学，治学严谨。助司马光纂修《资治通鉴》，充任副主编，负责汉史部分，著有《东汉刊误》等

　　【鉴赏】

　　这首诗展现在读者面前的是一幅雨后池塘图，从诗中写到的东风、垂杨、荷花等物象来看，背景是春季，因此，再确切些说是一幅雨后池塘春景图，给读者以清美的艺术享受。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

　　首句展示的是雨后池上春景的静态美。第一句写雨后池塘水面的平静，只淡淡地出一“平”字。如果只读这一句，会觉得它过于平常，但在这句之后紧接以“淡磨明镜照檐楹”，却境界顿出。“淡磨”二字颇可玩味。施者是春雨，受者是池面，经春雨洗涤过的池面，好比经人轻磨拂拭过的明镜，比中有比，比中有拟人，这就使“水如镜”这一浅俗的比喻有新鲜之感。不仅能使读者感受到春雨后池上异常平静、明净的状态，并能进而联想到前此蒙蒙细雨随着微风轻拂池面的轻盈柔姿。“淡磨明镜照檐楹”，创造的正是非春雨后池塘莫属的艺术境界。与此相适应，这两句语势平缓，无一字不清静，连略带动感、略为经意的“淡磨”二字，也一如字面，给读者以一种轻淡的心理感受，显得毫不着力。

　　三四句由静而动，进一步写雨后池上的动态美。“东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。”雨停了，风住了，池边垂柳苍翠欲滴。忽然一阵风起，万千杨柳枝条袅娜飘动。杨柳似有知，风雨中洗尽污浊，欣喜中乘风起舞。舞动时抖落一身水珠，洒向池中荷叶，传来嗒嗒万点声。风狂雨骤时，杨柳枝条不停摆动不会引人注目，雨打荷叶响声一片也不会声声入耳。只有在风停雨住之后，一切归于沉寂，才会留意那突然风穿杨柳出现的舞动，才会捕捉到柳枝上的水珠抛向荷叶时发出的点点声响。

　　由风起而垂杨舞，由垂杨舞而荷声万点的连锁反应，反映了作者雨后静观自然的怡然心态。后二句则由静而动，写雨后池上的动态美。用“忽起”“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。

　　这里，诗人笔下荡漾的东风、婆娑起舞的垂杨、荷心的万点声，无一不具有一种流动的韵致和盎然的生意，与前二句相比，别是一番情趣。与此相随，语势节奏也由平缓而转向急促，字字飞动起来。“忽起”二字，首先造成突兀之势，展示出景物瞬息间由静而动的变化，给人以强烈的动感;随后再用“更作”二字作呼应回旋，造成一种急促的旋律，从而把上述有形的与无形的、动态的和声响的景物联贯起来，组成一幅形声兼备的艺术画卷。

　　雨后池上景物之美，诗人既写其静态，又写其动态，不仅显得丰富多姿，而且构成对比，收到以静显动，以动衬静，相得益彰的艺术效果。首句平直叙起，次句从容承之，而以第三句为主，尽宛转变化工夫，再以第四句发之，诗人用这一方法巧妙安排，使语言结构形式与内容和谐统一，成因势置景、笔随景迁之妙。

刘禹锡《昼居池上亭独吟》鉴赏

　　《昼居池上亭独吟》

　　唐代：刘禹锡

　　日午树阴正，独吟池上亭。

　　静看蜂教诲，闲想鹤仪形。

　　法酒调神气，清琴入性灵。

　　浩然机已息，几杖复何铭。

　　《昼居池上亭独吟》译文

　　夏日午后树荫下格外凉爽，独自来到池上的亭中吟诗。

　　静静观看蜜蜂忙碌感到很受教益，退想仙鹤们为何有如此美好的仪形。

　　适当的饮写官酝可以调节精神，清正高雅的琴曲可以调养人们的性灵。

　　心胸开阔澹荡，毫无意义，当今为几杖作铭文，又有什么意义呢?

　　《昼居池上亭独吟》注释

　　教诲：教益。

　　鹤仪形：喻君子的仪形。相传鹤是君子所化。

　　法酒：按官府法定规格所酿造的酒。世称“官酝”。

　　调神气：调节精神。

　　性灵：性情。

　　浩然：形容心胸的开阔和滑荡。

　　机：机会，时机。

　　几杖复何铭：给几、杖作铭文。

　　《昼居池上亭独吟》创作背景

　　这首诗约作于公元836年(开成元年)刘禹锡分司东都之后。裴度罢相后，刘禹锡也被挤出中央，由礼部郎中、集贤殿学土出为苏州刺史，后又回京任太子宾客，太子宾客分司是个闲居，而他却愿竭诚为国效力，不愿就此终老，此诗就是他的抒怀之作。

　　《昼居池上亭独吟》赏析

　　“日午树阴正，独吟池上亭。”首联两句写出了一个恬静幽雅的环境，借以衬托诗人孤独闲适的情韵。

　　“静看蜂教诲，闲想鹤仪形。”颔联写诗人的两个动作：看和想。并从所看所想的内容展现出诗人美好的心灵。池边花草丛生，蜜蜂飞舞。他静静看去，感到很受教益。蜜蜂“繁布金房，垒构玉室。咀嚼华滋，酿以为蜜”(郭璞《蜜蜂赋》)，一生不曾偷闲;对于敌害，它们群起而攻，万死不辞，临战从不退却。这就引起诗人深沉的思考。诗人积极参加政治革新，并写了大量讽刺权贵的诗篇，这一切都是问心无愧的。但历遭打击，也曾产生过消极退隐的念头。这里“蜂教诲”三字，说明诗人从蜂的勤奋勇敢受到启示。我国古代有“圣人师蜂”的说法。师蜂自励，表现出一种积极的生活态度。

　　这一联出句从“看”字引出，是实写;对句“闲想鹤仪形”则从“想”字着笔，是虚写。相传鹤是君子所化(见《抱朴子》)，所以“鹤仪形”也就是君子的仪形。在他另一首《鹤叹》诗里有：“徐引竹间步，远含云外情”两句，就可以想象出“鹤仪形”的神态，及诗人曲折表达的高尚人格。这里以“鹤仪形”为尚，修德至勤，表现了“身闲志不闲”的高尚情操。总的来说，这两句诗抓住蜂的勤劳勇敢和鹤的志趣高尚的属性，构成了鲜明的感性形象，是极耐人寻味的。

　　“法酒调神气，清琴入性灵”。颈联进一步刻画诗人的自我形象。“法酒”是按照法定规格酿造的酒。古人饮酒，有的纯系纵情享乐，有的是为了消忧，诗人饮酒则是为了“调神气”，即调节精神。这与他在《酬乐天扬州初逢席上见赠》诗中说的“暂凭杯酒长精神”是一致的。下句借清琴以陶冶性灵，寄托自己高洁的情怀。紧承上联仍从“静”、“闲”两字着笔。表面上写得恬淡闲雅，而感情的伏流并不平静。

　　接受“蜂教诲”，应该勤奋工作，勇于为人;取法“鹤仪形”，应该进德修身，心存社稷。但诗人当时已被排挤出朝，无政可从。这种主观与客观的矛盾，使诗人深感苦闷。饮酒、抚琴，既表现了诗人不甘沉沦、在寂寞中力求振拔的.精神，又是诗人娱情悦志、排遣愁绪的一种方式。渴望用世与琴酒自娱，从写形的角度来看，是相反的，矛盾的;而从写神的角度来看，又是相成的，统一的。颔联和颈联正是运用相反相成的艺术手法，形神兼备地写出了诗人的美好情操。

　　“浩然机已息，几杖复何铭?”尾联作达观之语，正好与“鹤仪形”相契合，不失为君子风度。但又以反问句作结，隐隐透出内心的不平。“浩然”是形容心胸的开阔和澹荡。“机”是机心。世人为了争权夺利，机心百出，刘禹锡无意于此，所以说“机已息”。给几、杖作铭文，往往有自警或劝诫之意。“几杖”在这里是偏义词，主要是说“杖”。刘向《杖铭》：“历危乘险，匪杖不行;年耆力竭，匪杖不强;有杖不任，颠跌谁怨?有士不用，害何足言?”此诗末句暗用刘向《杖铭》之意，讽刺朝廷“有士不用”，而又不直接点破，只是说当今为几杖作铭，毫无意义。内心的不平，仅以反语微露而不使泻出，因而诗意就显得更为含蓄了。

　　此诗写在一个幽静的环境中，诗人看到蜜蜂从中受到教诲，同时也联想到鹤的美好仪态;接着以酒调节精神，借琴陶冶性灵，刻画诗人的自我形象，结尾作达观之语，又以反问句作结，隐隐透露出内心的不平。此诗写得含蓄蕴藉，颇耐咀嚼。结句用典，暗含讽刺，内心情感自然流露。

　　《昼居池上亭独吟》作者介绍

　　刘禹锡(772-842)，字梦得，汉族，中国唐朝彭城(今徐州)人，祖籍洛阳，唐朝文学家，哲学家，自称是汉中山靖王后裔，曾任监察御史，是王叔文政治改革集团的一员。唐代中晚期著名诗人，有“诗豪”之称。他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。后来永贞革新失败被贬为朗州司马(今湖南常德)。据湖南常德历史学家、收藏家周新国先生考证刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的“汉寿城春望”。

　　刘禹锡《昼居池上亭独吟》唐诗鉴赏

　　昼居池上亭独吟

　　刘禹锡

　　日午树阴正，

　　独吟池上亭。

　　静看蜂教诲，

　　闲想鹤仪形。

　　法酒调神气，

　　清琴入性灵。

　　浩然机已息，

　　几杖复何铭?

　　刘禹锡诗鉴赏

　　刘禹锡是我国唐代一个很有政治抱负的诗人。长期遭贬，备受打击，却仍然坚毅不屈。这首诗正充分地表现了他的可贵品格。

　　“日午树阴正，独吟池上亭。”首联两句写出了一个恬静安闲的环境，借以衬托诗人孤独闲适的情怀。

　　“静看蜂教诲，闲想鹤仪形。”颔联写诗人的两个动作：看和想。并从所看所想的内容展露出诗人美好的心灵。池边花草丛生，蜜蜂飞舞。他静静看去，感到很受教益。蜜蜂“繁布金房，垒构玉室。咀嚼华滋酿以为蜜”(郭璞《蜜蜂赋》)，一生何尝偷闲?

　　对于敌害，它们群起而攻，万死不辞，临战何尝退却?这就引起诗人深沉的思考。诗人积极参与政治革新，并写了大量讽刺权贵的诗篇，这一切都是问心无愧的。但历遭打击，也曾产生过消极退隐的念头。这里“蜂教诲”三字，表明诗人从蜂的勤奋勇敢受到启示。我国古代有“圣人师蜂”的说法。师蜂自励，体现出一种积极的生活态度。这一联出句从“看”字引出，是实写;对句“闲想鹤仪形”则从“想”字着笔，是虚写。相传鹤是君子所化(见《抱朴子》)，所以“鹤仪形”也就是君子的仪形。在他另一首《鹤叹》诗里有：“徐引竹间步，远含云外情”两句，就可以想象出“鹤仪形”的.神态，及诗人曲折表达的高尚人格。这里以“鹤仪形”为尚，修德至勤，表现了“身闲志不闲”的高尚情操。总之，这两句诗抓住蜂的勤劳勇敢和鹤的志趣高尚的属性，构成了鲜明独特的感性形象，寄寓诗人的情怀，显得生动形象。

　　“法酒调神气，清琴入性灵”。颈联进一步刻画诗人的自我形象。“法酒”是按照法定规格酿造的酒。

　　古人饮酒，有的纯系纵情享乐，有的是为了消忧解愁，诗人饮酒则是为了“调神气”，即调节精神。这与他在《酬乐天扬州初逢席上见赠》诗中说的“暂凭杯酒长精神”是一致的。下句借清琴以陶冶性灵，寄托自己高洁的情怀。紧承上联仍从“静”、“闲”两字着笔。表面上写得恬淡闲雅，而感情的潜流并不平静。接受“蜂教诲”，应该勤奋工作，勇于为人;取法“鹤仪形”，应该进德修身，心存社稷。但诗人当时已被排挤出朝，无政可从。这种主观与客观的矛盾，使诗人深感痛苦。饮酒、抚琴，既表现了诗人不甘沉沦、在寂寞中力求振奋的精神，又是诗人娱情悦志、排遣愁绪的一种方式。显然，渴望用世与琴酒自娱，从写形的角度来看，是相反的，矛盾的;而从写神的角度来看，又是相成的，统一的。颔联和颈联正是运用相反相成的艺术手法，形神兼备地写出了诗人的品格情操。

　　“浩然机已息，几杖复何铭?”尾联作达观之语，正好与“鹤仪形”相契合，不失为君子风度。但又以反问句作结，隐隐透出内心的不平。“浩然”是形容心胸的开阔和坦荡。“机”是机心。世人为了争权夺利，机心百出，刘禹锡无意于此，所以说“机已息”。给几、杖作铭文，往往有自警或劝诫之意。“几杖”在这里是偏义词，主要是说“杖”。刘向《杖铭》：“历危乘险，匪杖不行;年耆力竭，匪仗不强;有杖不任，颠跌谁怨?有士不用，害何足言?”本诗末句暗用刘向《杖铭》之意，讽刺朝廷“有士不用”，而又不直接点破，只是说当今为几杖作铭，毫无意义。内心的不平，仅以反语微露而不使泻出，因而诗意就显得更为含蓄不尽了。

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